王秀蘭蒲劇戲迷心中的神

時間： 2018年07月31日04:54 來源：山西新聞網--山西晚報

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　　王秀蘭將79年藝術生涯中積攢的數百本蒲劇劇本，捐贈給運城市戲劇研究所。　　本報記者胡續光攝

1959年王秀蘭素顏照片。

蒲劇《殺狗》中，王秀蘭飾焦氏。資料圖片

    人物簡介
    王秀蘭，女，蒲劇花旦演員，著名表演藝術家，生於1932年，初名秀貞，學藝后取名秀蘭，祖籍山西臨猗縣。1939年入西安晉風劇社，受業於蒲劇花旦月月仙（原筱亭）。1950年回山西，先后在山西省大眾蒲劇團、晉南蒲劇院、運城地區蒲劇團任主要演員。與閻逢春、楊虎山、張慶奎和筱月來並稱蒲劇五大名演員。
    王秀蘭擅演花旦戲，勤奮好學，博採眾長，傳統功底深厚，戲路較寬，唱做皆優。她的表演細致，表情自然逼真，舞蹈動作優美洗練。在廣泛地繼承傳統藝術的基礎上，努力進行革新創造，逐步形成自己獨特的藝術風格。
    代表劇目：《殺狗》《少華山》《燕燕》《賣水》《藏舟》《送女》《明月珠》《回荊州》《美人圖》《大家喜歡》《王貴與李香香》《血訓圖》《蛟河浪》（現代戲）《竇娥冤》等。其中《竇娥冤》於1957年攝制成彩色戲曲影片。
    王秀蘭於1960年被評為山西省勞動模范, 1979年至1983年連續獲全國“三八紅旗手”稱號,是第三屆、第五屆全國人大代表。她曾任中國戲曲家協會副主席、中國戲曲學院客座教授。1993年從運城地區藝校校長的崗位上離休。
    演員要裝龍像龍、裝虎像虎。裝龍要知龍性，裝虎要知虎性。會演戲的演員演人，不會演戲的演員演戲。演戲要動情，表演缺情乏意是藝術的大忌，台上動真情，台下動感情。

——王秀蘭

    蒲劇，是我國最古老的地方民間戲曲之一，大約興起於明朝嘉靖年間，流行於山西、陝西、河南等地，對秦腔、豫劇等其他劇種的發展有著莫大的影響。幾百年來，蒲劇名角兒輩出，清末民初，有王存才、孫廣勝等，新中國成立前后，又涌現出王秀蘭、閻逢春、張慶奎、楊虎山、筱月來“蒲劇五大名演員”，現在還有王藝華、景雪變、武俊英、孔向東等活躍在舞台上。
    近日，王秀蘭的一次劇本捐贈之舉，又讓這位蒲劇宗師走進大眾視野，也讓我們重新領略蒲劇的非凡魅力。
    捐出從藝79年積攢的劇本王秀蘭希望蒲劇完整傳承
    王秀蘭，曾經的“蒲劇五大名演員”之一，最近又做了件震動蒲劇界的事情。她把從藝79年來積攢下的劇本，全部捐給了運城市戲劇研究所。
    這數百冊劇本中，有手抄本也有油印本，歷經戰亂和動蕩的歲月，保存下來殊為不易，大部分是因為放在王秀蘭母親家，才免於流散損毀。它們貫穿王秀蘭在晉風劇社、大眾蒲劇院、晉南蒲劇團、運城蒲劇團等各個時期，包括傳統劇目、革命現代戲、新編劇以及曲譜、舞美服裝設計圖、戲單相關材料等。
    這些劇本，有些是王秀蘭演過的，還有些是同行送給她的。可以這麼說，這些劇本不僅是王秀蘭藝術生涯的見証，也是蒲劇近百年發展歷程的珍貴史料。運城市戲劇研究院院長寧雲封說：“這些資料十分珍貴，以往的蒲劇藝術傳承都是口述筆摘，都是獨本，丟失了就會失傳。”
    事實上，蒲劇的傳承已經有了斷層。王秀蘭說，我們蒲劇界有很多人不知道蒲劇有南路戲和西路戲之分。南路戲的劇本質量非常高，在過去，南路戲的演員都不到西路戲班子去演出。二者區別之處，不在於唱腔和表演，就在於劇目。南路戲隻唱24本戲，上中下各8本，而西路戲，傳統劇、移植劇和新創劇都唱。
    因為南路戲內容的狹窄，新中國成立前后，就慢慢消失在歷史長河中。王秀蘭拿出一張紙，一字一句地念著南路24本戲的戲名口訣：（上8本）上了《盤陀山》，來在《紅梅閣》，閣前一棵《陰陽樹》，閣內放一張《麟骨床》，床上擎的《瑞羅帳》，床上放的《意中緣》，床下放的《十五貫》，牆上挂的《乾坤嘯》……
    這些劇目，哪怕是蒲劇的老戲迷，可能也沒看過，現在的蒲劇演員，也不知道它的唱詞是怎樣的。王秀蘭希望，蒲劇研究者能從她捐贈的劇本中，找出完整的南路戲劇本，重新創排，恢復演出，豐富蒲劇的上演劇目，再現蒲劇這一重要流派。“我的孩子沒人唱戲，他們承受不了（這個遺產），捐給國家，才能永久保留下來。”王秀蘭說，“我死了也放心”。
    在王秀蘭86歲的時候，蒲劇依然是她心中最深的挂念。對於王秀蘭來說，這一輩子，沒有什麼比蒲劇更重要的事情。
    王秀蘭是不能被蒲劇所局限的中國戲劇真正的表演藝術家
    王秀蘭一輩子都獻給了戲劇，戲劇也讓她的人生煥發出奪目的光彩。20歲出頭的時候，她就和閻逢春、張慶奎、楊虎山、筱月來並稱蒲劇五大名演員，是其中年齡最小的一位。上世紀五六十年代，在戲迷中就有“千花萬花，不如王秀蘭的《裱花》”“千扭萬扭，不如王秀蘭上台走一走”“隻要看上王秀蘭，哪怕家裡賊偷完”“看了王秀蘭的《殺狗》，地下銀錢不瞅”等一系列俗語。王秀蘭運城藝校第一批的學生王萬朝說，“當時王秀蘭不管去哪裡演出，總是人山人海，如果去村裡演出，那就成了村裡一個重要的節日，呼朋喚友，廣待親朋。戲演完了，觀眾也不會散去，許多人會跑到后台，看王秀蘭卸妝。當時‘追星’沒有索要簽名的習慣，也沒有合影的條件，戲迷們就是圍在王秀蘭身邊看她卸妝，等卸完妝后，再湊上來送王秀蘭幾顆自己都舍不得吃的雞蛋。”王萬朝作為學員，跟著王秀蘭出去演出，這樣的場面不知道見了多少次，讓他由衷地感慨——王秀蘭在我們心裡，就是神一樣的存在。”
    王秀蘭家的客廳裡，擺放著四五張玻璃框鑲嵌的照片，都是和家人的合影，隻有一張是和原運城市蒲劇團團長、國家一級演員、梅花獎得主王藝華的合影。王藝華對於王秀蘭的評價，並沒有那麼夸張，卻更顯得鄭重和准確：王秀蘭，是中國戲劇真正的表演藝術家，影響和貢獻遠遠超出了蒲劇范疇。
    我們都知道王秀蘭是蒲劇泰斗，但大家容易忽略的是，王秀蘭第一次登台主演《櫃中緣》，唱的是秦腔﹔后來，典雅優美的昆曲唱過，活潑生動的小劇種眉戶也演過，甚至一些民間小戲也演過。她從藝以來，始終從各劇種、各流派中汲取營養，豐富自己的表演，最終博採眾長，自成一家。
    王藝華說，許多戲劇演員在台上都是“唱戲”，覺得隻要賣力，觀眾叫好就是成功，就是“角兒”。王秀蘭卻不一樣，她是在“演戲”，精心揣摩劇中人物的性格和心理，然后才用各種戲劇手段恰如其分地表現出來。王秀蘭自己總結說，演員要裝龍像龍、裝虎像虎。裝龍要知龍性，裝虎要知虎性。會演戲的演員演人，不會演戲的演員演戲。演戲要動情，表演缺情乏意是藝術的大忌，台上動真情，台下動感情。表演藝術的情是以真為基礎、以誠為前提，真實感是溝通演員和觀眾的橋梁……
    話語雖然很朴實，卻是王秀蘭幾十年藝術生涯的體會，她在不同的場合都向年輕演員傳授過，希望他們能夠站在自己的肩膀上，將蒲劇藝術更加發揚光大。畢竟，蒲劇現在是中國眾多地方劇種之一，但在王秀蘭那時候，因為她和其他老一輩演員的努力，蒲劇不可爭辯地站在了國內戲劇界的前列。
    王秀蘭講過一件事。1960年，中國戲曲研究院舉辦梅蘭芳表演藝術講習班，梅蘭芳、荀慧生、歐陽予倩等藝術大師親自授課。講習班分為年輕優秀演員組成的研究生班和知名演員組成的研究員班。研究員班不但要自己學，還要給年輕演員授課。班上人不多，有表演越劇的袁雪芬、湘劇的彭俐儂、漢劇的陳伯華、粵劇的紅線女和豫劇的常香玉，王秀蘭也在這個班，年齡最小，卻擔任著組長。曾有一天，給學員們示范表演，王秀蘭一晚上演了4出戲，《藏舟》《賣水》《烤火》和《殺狗》，演完一出，台下演員等著王秀蘭換好服裝演下一出，4個多小時，王秀蘭把蒲劇藝術展現得淋漓盡致，讓學員們大開眼界。京劇名角雪艷琴當時在中國戲曲學院任教，看了王秀蘭的表演后大受啟發，就把《賣水》轉授給了學生劉長瑜，后來，《賣水》成為劉長瑜乃至京劇的經典唱段。而劉長瑜多次說過，她的《賣水》就是學自蒲劇。
    后輩最應傳承的是王秀蘭的敬業精神
    成為大師，需要個人的奮斗，也要看天時地利。現在的蒲劇界，也許缺乏再出現一個“王秀蘭”的歷史條件。但是，王秀蘭對戲劇的熱忱，那種“愛戲如命”的精神，是值得后輩演員傳承的。
    王藝華說，王秀蘭“一輩子腦子裡就一件事，就是唱戲”。王藝華是武生出身，行當和王秀蘭不同，在藝術上受到王秀蘭的指點不多，而王秀蘭的那種敬業精神，讓他欽佩不已，“見了王老師多少次，她從來不和我聊掙多少錢、住多大房子的事情，就是說戲。最近我退休了，王老師特意和我說，你從團長的位置上退了，舞台可不能退，正是會演戲的時候，一定要好好演上幾年。”王藝華回憶起王秀蘭當年還在舞台上時，隻要晚上有演出，為了保護嗓子、保持狀態，白天就禁聲了。到了晚上，化好妝后找一個背人的角落坐好，眼睛閉著就開始默戲，完全沉浸在劇中人物的精神世界裡。有了對人物的理解和把握，這樣才能掌控舞台，不僅掌控自己扮演的人物，也能掌控和自己搭戲的其他演員、伴奏的樂隊以及觀眾。一上台，就能牢牢地抓住觀眾的心，讓他們哭就哭，讓他們笑就笑。而現在的演員，隻要有點名氣，社會應酬就多了起來，到上台前還在飯桌上，這麼唱戲，又怎麼能和王秀蘭這些老藝術家去比？
    王藝華的愛人陳秀貞當時是和王秀蘭一起演出的小演員。她也說起過，就算是許多人住在大通鋪房間，王秀蘭平時的話也不多，他們也不敢隨便上去搭話，就看見王秀蘭一個人琢磨唱詞和動作，常常能進入一種忘我的狀態。有一次，她陪著王秀蘭去打針，王秀蘭在路上一邊走著、一邊做著戲裡的動作。大家一見王秀蘭出來，就圍在她身邊看著，身邊越圍人越多，而王秀蘭根本沒注意到自己身邊圍上了人。
    王藝華有些憂心地說，現在戲曲面臨的形勢很嚴峻，觀眾的熱情越來越高，戲的質量卻越來越差。王秀蘭得到大家這麼多年的推崇，是一出一出的戲、一天一天的表演，在一個眼神、一個身段、一句唱腔、一句道白的磨練中日積月累起來的，完全靠實力。而現在的演員，有幾個能吃了這種苦呢。“我們比不上王秀蘭那一輩老演員能吃苦，下一輩連我們也不如。”王藝華嘆了口氣。“老藝術家對戲劇事業的那種敬業精神，我們要好好傳承，好好地學習。”王藝華最后說。
    本報記者李遇通訊員張麗