書痴畫狂張丕榮

時間： 2018年06月20日07:37 來源：山西新聞網--山西日報

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山西的表裡山河，祖國的大好河山，在他筆下體現得淋漓盡致

    在山西書畫界提起張丕榮的名字，許多人都會翹指稱贊：一是欽佩他對藝術的如醉如痴﹔二是嘆服他創作的多產優質。的確，他對書畫藝術的熱愛之深、篤忠之誠、追求之烈、毅力之堅，給人們留下深刻印象。因此，“書痴畫狂”這一親切稱謂也就不脛而走……
    古希臘神話的皮格馬利翁效應說明這樣一個道理：精誠所至，金石為開。古今中外大凡有成就有出息的藝術家，他們身上都有這樣的精神寫照。清代大文豪蒲鬆齡有一段精彩的議論：“性痴則其志凝。故書痴者文必工，藝痴者技必良。世之落拓而無成者，皆自謂不痴者也。”這裡說的“痴迷”，不是一時心血來潮，也不是酒后酣醉短暫之狂熱，更不是時興時落之玩偶惰態。它是一個人內心深處天然的永恆摯愛，是刻骨銘心的一種自覺自為，是滲透靈魂的一種生命追求。我們的主人翁張丕榮就是這樣一個把書畫藝術看得比自己生命還重的痴迷書畫家。

　　寄情山水物我兩忘
    這在張丕榮先生身上體現得淋漓盡致、誠感天地。大自然鐘靈毓秀、鬼斧神工，是一個生氣勃勃、姿態紛呈的寶庫：山形逶迤、雲煙變幻、水流婉轉、鳥翔魚躍、花姿嫵媚、樹影斑駁……美不勝收的自然山水，給了藝術家無限的想象空間和靈感以及取之不盡的創作源泉。一進入自然山水間，張丕榮就融入其中，創作激情立刻被點燃而不可阻擋。的確，山西表裡山河，它的自然風光代表了北方山水雄渾、險峻、博大、厚重的氣質和特點，而張丕榮生於斯長於斯，對大自然天生有著無限的眷戀和情感。少年時他在家鄉壽陽生活，就常常被周圍青山綠水所陶醉，內心萌發一種“少年文藻發天葩”的審美表現沖動。因此，自他與書畫藝術結下不解之緣起，隻要有條件和機會，他就會背起畫架，不辭勞苦，風雨無阻，跋涉於群峰眾壑、湍流溪水中，將大自然的美景盡收筆墨、描摹畫中。
    祖國大好河山不僅陶冶了他的情操，也培育了他極高的審美趣味，使他深悟出天人合一，人與自然和諧相處的深刻道理。幾十年來，為了繪出最新最美的圖畫，他行跡八荒、櫛風沐雨、篳路藍縷，他的追求已經到了寢食俱廢、物我兩忘的地步。那一片片七彩祥雲，一縷縷炊煙裊裊，一川川濤濤江浪，一汩汩山泉溪流，一座座奇崛凌霄的雄峰，一垠垠華實蔽野、黍稷盈疇的良田，一森森幽深杳遠、誘人探密的森林，都在他生輝妙筆下入木三分、意蘊無窮。由於幾十年的觀察、感受和臨摹，張丕榮的山水畫雄渾壯闊、氣勢恢宏，又細膩逼真、如臨其境，頗具審美意象和趣味。

　　傳承傳統大膽創新
    張丕榮不僅在寄情山水、師法自然中做到了埋頭耕耘、艱難蹶竭、孜孜不倦，而且在傳承傳統文化藝術中，也同樣做到了上下求索、窮理正心。張丕榮認為，從事書畫特別是中國繪畫，學習西方的繪畫技巧是十分必要的﹔但首先要立穩腳跟，站在民族文化藝術的深厚土壤裡，問祖尋根、追本溯源。他主張，從中華民族博大精深、歷史悠久的藝術寶庫中廣泛吸取深厚的智慧和營養，從歷代杰出文學藝術家身上學習廣博的創作經驗和技巧，在打下牢固的基礎上，不泥古、不媚俗、不拘成法。他強調，在去粗取精，去偽存真，弘揚傳統優秀文化的同時，盡量做到青出於藍而勝於藍﹔在挑戰自我超越自我師承前人超越前人中，將祖國書畫藝術發揚光大。本著這樣的理念和決心，張丕榮對歷代繪畫藝術特別是山水繪畫進行系統梳理和深鑽細研，對傳統繪畫藝術的各種風格和技法以及精華，做到了然於胸，心領神會。
    張丕榮認真學習前人的東西，歷代繪畫理論、技法，經驗以及精華被他悉數吸取、盡入心中：如魏晉南北朝時顧愷之的“以形寫神，進而傳神”的觀點和創造的密體畫派﹔謝赫提出的中國繪畫著名的“六法”﹔隋唐時期展子虔脫離了人大於山幼稚狀態的《游春圖》﹔李思訓的以青綠為主，以金色勾線的設色﹔王維的天然去雕飾，淡雅，凝練的畫風﹔張璪總結的“外師造化，中得必源”的繪畫規律﹔五代時，荊浩提出“六要”，大大拓展了中國山水畫的創作理論﹔關仝的皴操法又拓寬了中國畫的表現手法﹔而宋代李成得山之體貌，黃源得山之神氣，范寬得山之骨法﹔元代趙孟頫倡導書法繪畫結合，擺脫了繪畫單純摹仿而成獨立藝術﹔明清兩代的吳門畫家以及清代的西洋畫派等。
    張丕榮還刻苦學習近現代大師的創作。他特別推崇張大千的潑墨、傅抱石的散鋒和李可染的墨色。他認為三位大師都達到爐火純青的地步。他給自己定的奮斗目標是，傳承歷代大家的精華，特別是三位大家的優勢，在中國畫特別是山水畫的創作理念、表現方法和藝術技巧上有所創新有所突破。

    形神兼備奇麗雋永
    個性十足是一個藝術家特有的稟賦，風格鮮明是一個藝術家成熟的標志。張丕榮師法自然、師法古人、師法大師，但不因循守舊，襲古泥法。他博採眾長，兼收並蓄，成一家之言。事實上，30年的艱苦磨礪，已經鍛造了他在繪畫藝術上的牢固基礎和個性風格。由於長期出入山林，察景觀物，得山水之精神，悟到了“山川造化之機”，從而形成了他氣勢磅礡生動，用筆雄健蒼勁，運墨深厚滋潤的獨特個性。張丕榮創作的14米長卷《太行春韻》國畫，在風格上既堅挺聳立、雄渾壯闊，又蓬鬆茂密、細膩逼真。在筆墨技法上，皴法和墨線都達到了運用自如的境地。整幅畫作表現出氣韻生動，骨法用筆，應物象形，形神兼備，傳神迷人的藝術效果，創造了自己獨特的筆墨語言。
    值得一提的是，張丕榮先生的繪畫藝術已經達到一定水平，而他的書法作品也有相當造詣，頗具《蘭亭序》的表現手法和風格。草書、篆書、行書都有較深功力。
    張丕榮不懈耕耘三十多年，被業內評論為近年來脫穎而出的一匹黑馬。許多書畫藝術家和前輩由衷地肯定其作品“格高韻美，自成一體”！
    面對各方贊譽，張丕榮謙虛謹慎。他覺得自己在藝術創作上正值盛年，因此要加倍努力，求索不止，開拓創新，為民族書畫藝術的發展繁榮作出貢獻。令人敬佩的是，他在藝術創作的同時，還致力於書畫藝術的推廣和普及。他說，自己能通過書畫作品向人們傳達真、善、美，向社會傳播正能量，這是一件令人欣慰的事情。